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12 julio

Los salones de música

Lejos del tumulto de la ciudad, para encontrar la atmósfera preciosista de los antiguos salones de música…

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Chota Divana © Niels Stotenborg

En un ambiente intimista y acústico, los salones de música invitan a acercarse a tradiciones que atravesaron tanto los desiertos de piedra como los palacios de los  maharajás. Destacan el conjunto infantil Chota Divana de Rajastán o el citarista nepalí Narendra Bataju. Las tradiciones viajan tanto como los instrumentos de música: el arpa puede ser tanto real y birmana como celta. En la interpretación de Robin Huw Bowen, este instrumento conserva su constante fineza de timbre pese a la rudeza de los paisajes montañosos del país de Gales.

También originaria de las montañas –las de la región chawi del este argelino–, las voces roncas de las mujeres resuenan en el canto profundo y casi declamado de Houria Aïchi. “La mujer de las montañas aparecía como una diosa benévola ya que se confundía con los elementos de la naturaleza” decía el escritor bereber Mahammad Khair-Eddine. Con frecuencia, es ella la que se establece como puente entre lo natural y lo sobrenatural. Como lo hace aquí la cantante cubana Martha Galarraga, inspirada por el ritual de la Santería, o las mujeres Nyati de Zimbabue. En la lejana Asia, la mujer músico simboliza el refinamiento, como  Liu-Fang y su laúd, o Ahn Sook-sun, transmisora de la memoria épica de las dinastías coreanas.

29 de septiembre de 2007  - Robin Huw Bowen y Arfo Gwilym, arpa y canto celtas (País de Gales)

En los orígenes del arpa galesa. Con motivo de “La melé de las culturas”, este primer salón de música pretende honorar al rugby de forma musical, con un homenaje a la tradición celta del país de Gales. Robin Huw Bowen, además de dominar este arte a la perfección, es una de las figuras más importantes de la música tradicional. Su influencia en la música popular y en los repertorios de arpa en la cultura gaélica es muy importante.

13 de octubre de 2007 - Liu Fang, laúd pipa (China)

Liu Fang es una de las grandes solistas del laúd pipa, un instrumento chino del siglo II a. de J.C., y de la cítara guzheng. Con una música abierta a las influencias del mundo entero, ya ha editado cinco álbumes.

10 de noviembre de 2007 - AHN Sook-sun, canto Pansori (Corea del Sur)

El Pansori, surgido a principios del siglo XVIII, tiene su origen en los ritos chamánicos llevados a cabo en el seno de las clases populares de la sociedad coreana. Este poema narrativo, que mezcla canto y narración, es épico y sentimental a un mismo tiempo, además de explotar la sátira social y el doble lenguaje. Una función de Pansori consiste en un artista, a menudo una mujer, el gwangdae, que se viste según la tradición coreana y recorre la escena (un largo tapiz) con un abanico en la mano. AHN Sook-sun, en la actualidad la artista más importante en este género, interpretará el pansori Heung Bo Gah, acompañada en el tambor por CHO Yong-Su. Concierto subtitulado.

8 de diciembre de 2007 - Nyathi, canto tradicional y mbira (Zimbabue)

Judith Juma, música y médium, canta y toca el mbira, un instrumento tradicional del pueblo Shona que se toca desde hace siglos durante las “mapira”, ceremonias rituales de curación. Durante algunas ceremonias, Judith Juma encarna al espíritu de su abuelo, de dónde le viene el nombre de Nyathi. En colaboración con el 8º Festival Voix de Femmes (Voces de Mujeres), Bélgica.

12 de enero de 2008 - Narendra Bataju y Latif Khan, sitar y tabla (India y Nepal)

En la actualidad, tanto melómanos como músicos están de acuerdo en que Narendra Bataju es un músico excepcional. Ravi Shankar se quedó tan impresionado por su “talento innato, su sentido de la emoción musical y su virtuosismo como sitarista” que lo aceptó como discípulo. En 1972, decidió venir a Europa para enriquecer su experiencia musical y se instaló en París. Desde entonces, continúa dando clases de sitar y de canto, además de dar conciertos en toda Europa.

2 de febrero de 2008 - Houria Aïchi, canto del Aures (Argelia)

Houria Aïchi se inició al canto en el patio de su casa natal. En Batna, en las montañas bereberes que limitan con el Sáhara, las mujeres se reúnen con frecuencia para cantar y Houria, cuando era niña, corría de casa en casa para unirse a ellas. Desde hace más de doce años, Houria Aïchi interpreta estos cantos seculares de las mujeres del Aures, como un homenaje a la mujer argelina, como una oda a la libertad. Hoy en día, Houria Aïchi presta su voz al repertorio sagrado de su país, Argelia.

15 de marzo de 2008 – Arpa birmana y canto clásico (Myanmar)

Evento que tendrá lugar como parte de los espectáculos del museo del quai Branly, ciclo “el cuerpo espejo de lo femenino”.

12 de abril de 2008 - Martha Galarraga, cantos afrocubanos (Cuba)

Con Galarumba, Martha Galarraga, proveniente de una familia de artistas cubanos, presenta un brillante cóctel donde se mezclan folklore Yoruba, bossa, soul, jazz, funk, salsa y boleros. “Cubana de nacimiento pero ciudadana del mundo por obligación”, Martha Galarraga es originaria de Luyano, un barrio popular de La Habana, y está impregnada de la cultura Yoruba desde su nacimiento. Durante ocho años, recorrió el mundo al ritmo del Conjunto Folclórico Nacional de Cuba, donde era solista. En Europa, junto a Omar Sosa, conoció el jazz, y desde entonces ha participado en festivales de jazz de todo el mundo, e incluso ha cantado en el Carnegie Hall.

24 de mayo de 2008 - Chota Divana, conjunto infantil y viela de Rajastán

“Los principitos de Rajastán”

Los músicos y poetas manghaniyar y langa del desierto, principescos, cautivadores, insolentes con su belleza y virtuosismo, poseen la misma majestuosidad que su entorno: Rajastán (término del sánscrito que significa “país de los príncipes”). En la actualidad, el número de artistas tradicionales disminuye progresivamente. Por eso, algunos artistas adultos han creado auténticas escuelas de música con el fin de conservar esta tradición. Desde los 8 años, los niños pueden iniciarse a este arte, para así llevar en ellos una de las tradiciones más brillantes del continente indio.

Dos conciertos: 17:00 y 19:00.