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17 abril

África en todos los sentidos

Festival l'Afrique dans tous les sens

DEL JUEVES 19 AL DOMINGO 29 DE MAYO DE 2011

Conciertos, audiciones musicales, aperitivos-concierto, danza contemporánea, maquis, deambulaciones, conferencias y encuentros, cine, talleres, cuentos, moda…

El festival África en todos los sentidos  es una invitación a un viaje iniciático y festivo:  nueve días  en el musée du quai Branly (después de seis días en la Bellevilloise) durante los cuales África se revela y se conjuga en un ambiente de «maquis» (un espacio efímero, lugar de encuentro y de «palabrería» en los barrios populares).

Día tras día se presentará lo mejor de la tradición africana a través de la música, el espectáculo de calle, las artes plásticas, la moda, los debates, los talleres de práctica artística, el cuento y la danza. En el vestíbulo del teatro, el espacio «maquis», rediseñado por artistas plásticos, será un lugar de encuentro cotidiano en el que se fusionarán la tradición y la modernidad en un ambiente festivo, cálido y amistoso.

Este festival, único en su forma, rico por su carácter multidisciplinar, dinámico por sus elecciones artísticas, celebra un África sin complejos, orientada al futuro, arraigada en sus valores más universales y abierta al mundo para un renacimiento que decididamente ya ha comenzado.

Dirección artística: Seydou Guèye
Padrino del festival: Ousmane Sow 

ACTIVIDADES

Los conciertos

Las audiciones musicales

Los aperitivos-concierto

La danza contemporánea

El maquis

Las deambulaciones

Las conferencias y encuentros

El cine

Los talleres

Los cuentos

La moda

Ver el calendario completo de actividades

Los conciertos

Teatro Claude Lévi-Strauss

Tarifas de los conciertos: 15 € tarifa general, 10 € tarifa reducida

reservas en el 01 56 61 71 72 de lunes a viernes de 10:00 a 16:30 horas.

 

 

Daara J Family © Antoine Tempé
Daara J Family © Antoine Tempé

Daara J Family - Senegal

Viernes 20 de mayo a las 20:00 horas – duración 1:30 horas

Daara J Family, un dúo con un registro muy amplio, tiene la capacidad de reunir Nueva York, Dakar, París y Kingston en un planisferio musical hipnótico que les pertenece sólo a ellos: hip hop sin concesiones y lamentos celestes, espíritu funky desenfrenado, flow rabioso, canto tribal languidecido por el calor nocturno, reggae potente y, por supuesto, África, sus ritmos y sus melopeas hipnóticas, con la voz áspera de N’Dongo D que se impone como un hilo rojo y como el complemento perfecto a los grandes vuelos vocales de Faada Freddy.

Mariana © Christian Lionel Dupont
Mariana © Christian Lionel Dupont

Mariana Ramos - CABO VERDE

Sábado 21 de mayo a las 20:00 horas – duración 1:30 horas

Mariana debe probablemente su entusiasmo y su vigor tan característico a Senegal, su país natal. Pero es en Cabo Verde, la patria de sus antepasados, donde encuentra su inspiración. Nos transporta enérgicamente hacia los ritmos más endiablados de Cabo Verde: las coladeiras, las músicas más animadas de la isla de São Vicente, las funanas, las antiguas músicas de los esclavos y de las revueltas de la isla de Santiago, la música con ritmo y muchas veces irónica de las mujeres de esta misma isla, e incluso las mazurkas de baile, de origen europeo, que recuerdan los sonidos tradicionales del vals. En cada actuación, aporta su toque personal.

So Kalmery © David Godveh
So Kalmery © David Godveh

So Kalmery - RDC

Viernes 27 de mayo a las 20:00 horas - teatro Claude Lévi-Strauss - duración 1:30 horas

Autor, compositor e intérprete, So Kalmery es el representante de un estilo musical, el Brakka. Al mismo tiempo una filosofía, un combate y una música indisociable del baile, el Brakka es, como su propio nombre indica (Bra, el comienzo, Ka, el infinito, el espíritu) una música que hunde sus raíces en la música africana integrando en ella las influencias urbanas propias a cada época.

 

 

Ray Lema © Emmanuel Bovet
Ray Lema © Emmanuel Bovet

Ray Lema & Saka Saka Band - RDC

Sábado 28 de mayo a las 20:00 horas – duración 1:30 horas

Formado a la occidental (seminario, música clásica, piano), Ray Lema es uno de los músicos africanos más curiosos (en todos los sentidos). Siempre en busca de novedades, de descubrimientos, de inspiraciones, no deja de recorrer el planeta y de enriquecer su trabajo, que realiza una síntesis entre músicas africanas y sonidos del mundo entero. Invitado especial del festival, Ray actúa en una versión big band y presenta el disco 99 como una utopía en la que la discriminación se transforma en fraternidad.

Las salas de música

Teatro Claude Lévi-Strauss

Acceso libre hasta completar aforo presentando una entrada el museo

Mounawar © Ronan Lechat
Mounawar © Ronan Lechat

Mounawar - REUNIÓN-COMORES

Jueves 19 de mayo a las 20:00 horas - duración 1 h

Mounawar posee una música rica y representativa del océano Índico por sus ritmos afro. Una mezcla de música tradicional de Comores: M’godro, Chigoma, N’kandza… que también tiene influencias del afro del océano Índico, el funk, el afro beat. Ganador del premio revelación de Radio France Internationale en 2007 y revelación del printemps de Bourges en 2008.

Julia Sarr © Julie Martin
Julia Sarr © Julie Martin

Julia Sarr - Senegal

Jueves 26 de mayo a las 20:00 horas - duración 1 h

Cantante de timbre claro, su técnica impecable y a la potencia emocional excepcional que mana de su voz la han llevado a participar en estos últimos años en un número considerable de proyectos tanto en el campo de la música africana como en el de la música ligera. Pero es sin duda su asociación desde hace más de diez años con el cantante congoleño Lokua Kanza la que más ha marcado hasta ahora a la audiencia y la que ha orientado su carrera.

Los aperitivos-concierto

Foyer del teatro

Acceso libre hasta completar aforo

Sambou Kouyaté © Swan
Djéli Moussa Condé

Djéli Moussa Condé

Jueves 19 de mayo a las 18:00 horas - duración 1 h

En lugar de Sambou Kouyaté.

Saïd Mesnaoui © DR
Saïd Mesnaoui © DR

Saïd Mesnaoui - MARRUECOS

Viernes 20 de mayo a las 18:00 horas - duración 1 h

La música de Saïd Mesnaoui es, ante todo, una apertura al mundo. Así es como intenta sin cesar tender puentes, ya sea entre músicos quebequeses, franceses o de otros lugares o a través de diversas influencias musicales. Su papel como artista es transmitir mensajes de paz, alegría y esperanza, de modo que la música se convierte en su medio para compartir y para establecer intercambios entre las culturas.

Adama Adepoju © Seydou Gueye
Adama Adepoju © Seydou Gueye

TAXI CUENTACUENTOS, PALABRAS DEL MAQUIS, ESPECTÁCULO DE CUENTOS DE ADAMA ADEPOJU – COSTA DE MARFIL

Sábado 21 y viernes 27 de mayo a las 18:00 h – duración 1h

En la jerga de Abiyán, el maquis es un bar, un café, un restaurante... Es el moderno árbol de las palabras. En él circulan los alimentos, y la bebida; chistes, cuentos tradicionales, rumores, bromas picantes y subidas de tono se fusionan. Las palabras suceden a las palabras, se cabalgan, se completan, se transforman a veces en canción, se contradicen, se yerguen, se tensan, chocan entre sí… es la rebelión de la palabra.

Patrick Bebey © Marco Stepniak
Patrick Bebey © Marco Stepniak

PATRICK BEBEY EN SOLITARIO- CAMERÚN

Jueves 26 de mayo a las 18:00 horas - duración 1 h

Además de ser un músico muy cotizado, Patrick Bebey posee unas técnicas vocales que tienen sus raíces en el patrimonio de sus orígenes. Tocando una música cuyas raíces africanas se mezclan con aportes jazzy, llega a crear una fusión de notas original y cosmopolita. En sus espectáculos en solitario, Patrick Bebey canta en douala, toca el piano, la flauta pigmea, la sanza y revela así la belleza natural que se esconde en el corazón de estos instrumentos tradicionales.

Paamath © Isabelle Gabrieli
Paamath © Isabelle Gabrieli

Paamath - Senegal

Sábado 28 de mayo a las 18:00 horas - duración 1 h

Músico, cantante, autor-compositor, a mediados de los años noventa fundó el dúo Buru, con el que actuó en toda Europa, África occidental y en Canadá (Quebec). Hoy regresa en solitario con su guitarra, su pedal boucle loop station y letras en francés, en wolof y en buru. Su repertorio se anuncia generoso en ritmos y en efectos.

La danza contemporánea

Teatro Claude Lévi-Strauss

Acceso libre hasta completar aforo presentando una entrada el museo.

Traditional Future © Antoine Combier
Traditional Future © Antoine Combier

TRADITIONAL FUTURE DE ANUANG’A FERNANDO - KENIA

Domingo 22 de mayo a las 17:00 horas – duración  45 minutos

¿Cómo evolucionar de la tradición a la modernidad sin borras las huellas propias, sin traicionar las raíces? El planteamiento de Anuang’a, bailarín coreógrafo autodidacta y atípico, es apoyado e inspirado por los Cantos Masáis, memoria ancestral y potencia rítmica, motor esencial de su gestualidad.

Un recorrido iniciático con una voluntad de apertura para una tradición en devenir, el bailarín busca un camino para que la danza masái viva plenamente su tiempo. Frente a la energía vertical de los saltos masái demasiado simplificadora, cliché turístico, Anuang'a trata de hacer evolucionar la ola gestual ondulante procedente de la noche de los tiempos con una habilidad desconcertante.

Para su tercer espectáculo en solitario, titulado Traditional future, fiel al moran, joven guerrero, y a la tierra de la aldea, raíces simbólicas, Anuang'a busca una energía más profunda y una expresión más liberadora.

 

 

el maquis

Foyer del teatro

Abierto todos los días del jueves 19 al domingo 29 de mayo en las horas de apertura al público del museo.
Entrada libre hasta completar aforo

El maquis es una palabra francesa, más concretamente corsa, empleada habitualmente en francés y en el África francófona para designar un tipo de establecimiento informal que incluye música, baile, juegos y bebidas. En África, los maquis son ante todo establecimientos de restauración muy populares, pero también lugares de ocio, de encuentros, de intercambio, de esparcimiento. Los maquis son lugares relativamente discretos, no declarados, sin fachada a la calle y sin nada que permita identificar su función. El aspecto discreto, incluso escondido o conocido a través del boca a oreja, lo asemeja al maquis vegetal y a los guerrilleros del maquis. Los maquis clandos (clandestinos) de África permiten a los indocumentados, exiliados, artistas, estudiantes, obreros y ejecutivos sentir la atmósfera del país para divertirse juntos.

Lugares clave de la vida nocturna y cultural, algunos grandes maquis de las capitales o de grandes ciudades del  África francófona sirven de trampolín para dar a conocer a los artistas locales, sobre todo cantantes y músicos.

La espontaneidad de las construcciones, hechas con materiales de derribo, y la no uniformización hacen de ellos a veces un cóctel de sabores dulces y especiados, amargos o azucarados, en los que se despiertan los sentidos.

El festival África en todos los sentidos recrea un maquis en el vestíbulo del teatro para que el público deambule, se instale, observe y hable. El visitante descubre un despacio maquis imaginario en un contexto actual, en forma de una instalación gigante que durará lo que dure el festival, en la que se mezclan materiales de derribo, vídeoinstalaciones, objetos de diseño, etc. Un árbol de palabras instalado en el théâtre de verdure.

 

 

Las deambulaciones

Théâtre de verdure y jardín

Entrada libre

Les Grandes Personnes © Seydou Gueye
Les Grandes Personnes © Seydou Gueye

les Grandes Personnes

Los sábados 21 y 28 de mayo a las 17:00 horas y los domingos 22 y 29 de mayo a las 15:00 horas 

Títeres gigantes surgen por encima de las casas e inician un baile en la ciudad, entre los habitantes. Los adultos vuelven a ser niños y todos los ojos se abren de par en par para ver mejor a los personajes gigantes que desbordan el campo visual. Los cuellos se estiran, los brazos se elevan para alcanzar a estos visitantes fabulosos.

Los títeres son hombres, mujeres, niños o animales que nos arrastran a una historia. Con ligereza, nos llevan por las calles para descubrir nuestras ciudades y nuestros pueblos con otra mirada. El paso se convierte en una danza al ritmo de los griots, y ya estamos arrastrados por el vals de los gigantes.

Una de las particularidades de la compañía es el juego entre el grupo de títeres y los músicos. Las creaciones plásticas se ponen en movimiento al son de los balafons o de los djembés. Los griots lanzan llamadas a las cuales responden los pasos de los títeres. Este diálogo da un ritmo singular a los desfiles y arrastra al público.

 

 

Las conferencias y los encuentros

Sala de lectura Jacques Kerchache

Acceso libre hasta completar aforo

EL LUGAR DEL PATRIMONIO EN LAS VÍAS DE LA CREACIÓN CONTEMPORÁNEA

Animada por Souleymane Koly, sociólogo, escenógrafo, director-fundador del Kotéba de Abiyán
En colaboración con Africultures

Sábado 21 de mayo a las 15:00 horas

Una de las ideas principales que prevalecía en el ámbito cultural entre los padres fundadores del panafricanismo africano, entre los intelectuales progresistas en vísperas de la independencia y en los Estados «revolucionarios» postcoloniales era la imperiosa necesidad de apropiarse de la herencia patrimonial, de alimentarse de ella y de vivificarla para hacer de ella la base a partir de la cual se fundaría la creación contemporánea.

Cincuenta años después, ¿cuál es la situación?

el cine

sala de cine

Acceso libre hasta completar aforo

LA NUEVA GENERACIÓN DEL CINE DE LAS ANTILLAS

Un programa de Thierry Sinda, periodista y crítico cinematográfico

Miércoles 25, jueves 26, viernes 27 y domingo 29 de mayo - sesiones a las 14:30 y 16:30 horas

En estos últimos diez años ha surgido una nueva generación de cineastas antillanos cuyas películas han disfrutado de una explotación comercial en salas, en las Antillas y en la Francia metropolitana. Asistimos así al nacimiento de un cine de autor que se inscribe en un deber de memoria, pero también al de un cine comercial. 

Con Guy Deslauriers, Camille Mauduech y Sylviane Dampierre, entre otros, la nueva generación de cineastas que trabajan en torno a la memoria de las Antillas traduce a imágenes distintos aspectos o episodios de su historia: la biografía de André Aliker (Aliker, de Guy Deslauriers), el asunto de los «16 de Pointe Basse» (Les 16 de Pointe Basse, de Camille Mauduech), la cuestión de la adquisición de los apellidos tras la abolición de la esclavitud (Le pays à l'envers, de Sylvaine Dampierre), o los orígenes de la danza de la biguine (Biguine, de Guy Deslauriers), y tocan en forma de ficción o de documental la historia social y política de las Antillas.

Otros cineastas trabajan en un registro más comercial, como Pascal Légitimus (Antilles sur Seine), Lucien Jean-Baptiste (La première étoile), Jean-Claude Flamand (Negmarron), o Marc  Barrat (Orpailleur).

Miércoles 25 de mayo a las 14:30 horas - Neg Marron

Jean-Claude Flamand, 2004 / 1h35 / Guadalupe

Miércoles 25 de mayo a las 16:30 horas - Les 16 de Basse-Pointe

Camille Mauduech, 2008 / 1h48 / Martinica

jueves 26 de mayo a las 14:30 horas - Orpailleur

Marc Barrat, 2010 / 1h30 / Francia

jueves 26 de mayo a las 16:30 horas  - Biguine

Guy Deslauriers, 2009 / 1h50 / Martinica

viernes 27 de mayo a las 14:30 horas  - Aliker

Guy Deslauriers, 2009 / 1h50 / Martinica

viernes 27 de mayo a las 16:30 horas  - Le Pays à l’envers

Sylvaine Dampierre, 2007 / 1h30 / Francia

domingo 29 de mayo 2011 a las 14:30 horas  - Map-Ternité

Luc Saint-Eloy, 2008 / 13mn / Francia

domingo 29 de mayo 2011 a las 15:00 horas - 1802, l’épopée guadeloupéenne

Christian Lara, 2005 / 1h40 / Francia

domingo 29 de mayo 2011 a las 17:00 horas - Mesa redonda: « LA NUEVA GENERACIÓN DEL CINE DE LAS ANTILLAS »

Los talleres

Aulas, talleres o foyer del teatro

Entrada libre con reserva

TALLER LIKEMBÉ CON LULENDO - ANGOLA

Los sábados 21 y 28 de mayo, de 9:30 a 16:30 horas – duración 6 horas (2 x 3 horas, de 9:30 a 12:30 y de 13:30 a 16:30, con 15 minutos de informe del taller)

Montar, tocar y llevarse a casa su instrumento, el likembé (piano de pulgares)

El taller irá seguido de un informe con el músico en el espacio del maquis, en el vestíbulo del teatro, a las 16:30 horas.

Con el fin de permitir que el mayor número posible de jóvenes y adultos descubran este instrumento a la vez genial y simple, Lulendo anima un taller de un día que permite a los participantes inscritos fabricar ellos mismos su likembé. Al finalizar el taller, y después de afinarlos, llegará el momento de que todos toquen el instrumento y compartan la gran belleza melódica que produce. Todo ello bajo la batuta del artista, en un ambiente relajado y pensado para compartir. Después, cada uno se podrá llevar su instrumento.

Para 12 niños como máximo, a partir de los 9 años
Aula n° 2
Inscripción obligatoria

Sam Tshabalala © Seydou Gueye
Sam Tshabalala © Seydou Gueye

TALLER DE DANZA GUMBOOTS CON SAM TSHABALALA - SUDÁFRICA

Baile con botas de goma

Domingo 22 y miércoles 25 de mayo, de 11:30 a 13:30 horas - duración 2 horas

El objetivo de este taller es dar una idea de la riqueza y de la diversidad de las etnias de Sudáfrica a través de la danza Gumboots y de los cantos polifónicos, que figuran entre las expresiones artísticas más representativas de la cultura sudafricana. 

Mediante unas pocas horas de práctica de iniciación, en las que el canto se une a la danza, aprenderemos a escuchar al corazón, que da el ritmo, a estar con los demás, a escuchar a los demás, con el fin de actuar al unísono para un placer compartido. Con un espíritu abierto, este taller favorece el diálogo con los otros, la disciplina ligada al trabajo y, sobre todo, el respeto por uno mismo y por los demás de forma placentera.

Para familias (máximo 20 personas)
Taller 2/3 (22 de mayo) y vestíbulo del teatro (25 de mayo)
Inscripción obligatoria

Los cuentos

théâtre de verdure

Acceso libre hasta completar aforo

TAXI CUENTACUENTOS: DJIMIKO, «BEBER AGUA, VAYA PROBLEMA» EN MALINKÉ

Miércoles 25 de mayo a las 14:30 horas – duración  45 minutos

El espectáculo Djimiko es un tejido de cuentos y testimonios escogidos sobre el tema del agua en los países siguientes: Costa de Marfil, Níger, Guinea, Cabo Verde, Liberia, Sierra Leona, Burkina Faso.

Taxi conteur © Seydou Gueye
Taxi conteur © Seydou Gueye

TAXI CUENTACUENTOS : Massa Dambali

Domingo 29 de mayo a las 14:30 horas – duración  45 minutos

Massa Dambali cuenta los orígenes del mundo, esa época lejana en que la Tierra era sólo un huevo calvo sobre la superficie de las aguas. Massa Dambali, el rey increado, el rey ilimitado, crea la primera raza de humanos: los Fara-sinsins. El rey de los Fara-sinsins, convertido en dueño del oro y de la plata gracias a los consejos de N’TORI el Sapo, se hace poderoso y arrogante. Se rebela contra Massa Dambali, su creador. Comienza entonces una lucha épica por gobernar el mundo.

 

La moda

théâtre de verdure y jardín

Acceso libre hasta completar aforo

Baïfall Dream © Stéphane Tourne
Baïfall Dream © Stéphane Tourne

DESFILE DE MODA: MIKE SYLLA - SENEGAL

Domingo 29 de mayo a las 17:00 horas

Estilista y diseñador, creador de Baïfall Dream, «El sueño de los colores del arte».

Nacido en un ambiente creativo –su padre tenía un taller de joyería– y con veinte años de moda ya a sus espaldas y numerosos desfiles en toda Europa, África y en todo el mundo, Mike Sylla se sitúa como mascarón de proa de la creación africana. Figura del activismo cultural de finales de los años ochenta, este creador senegalés redefine el traje de cuero / ante vintage y trabaja el espíritu del reciclaje, ennobleciendo sus materiales predilectos para insuflarles una segunda vida a todo color: un recorrido atípico para este creador de moda que realiza una alquimia perfecta entre Senegal y Occidente. Mediante un trabajo ético de fabricación a mano y la expresión artística aplicada, crea modelos ultra glamurosos  que embellecen y magnifican a la persona que los lleva y hacen de ella una verdadera obra de arte móvil.

 

 

El calendario

JUEVES 19 DE MAYO

18:00 h : aperitivo-concierto  Sambou Kouyaté - Senegal
20:00 h : audición musical  Mounawar - Reunión-Comores

VIERNES 20 DE MAYO

18:00 h : aperitivo-concierto Saïd Mesnaoui - Marruecos
20:00 h : concierto  Daara J Family - Senegal

SÁBADO 21 DE MAYO

9:30 h: taller  Likembé, con Lulendo - Angola
15:00 h : conferencia  El lugar del patrimonio en las vías de la creación contemporánea, con Souleymane Koly
17:00 h : déambulation Les Grandes Personnes
18:00 h : aperitivo-concierto : Taxi cuentacuentos Palabras de maquis – Costa de Marfil 
20:00 h : concierto Mariana Ramos - Cabo verde

DOMINGO 22 DE MAYO

11:30 h : taller  danza Gumboots, con Sam Tshabalala - Sudáfrica
15:00 h : déambulation Les Grandes Personnes
17:00 h : espectáculo de danza  Traditional future d’Anuang’A Fernando - Kenia

MIÉRCOLES 25 DE MAYO

11:30 h : taller danza Gumboots, con Sam Tshabalala - Sudáfrica
14:30 h : cine  La nueva generación del cine de las Antillas
14:30 h : cuento  Taxi cuentacuentos  Djimiko
16: 30 h : cine  La nueva generación del cine de las Antillas

JUEVES 26 DE MAYO

14:30 h : cine  La nueva generación del cine de las Antillas
16:30 h : cine  La nueva generación del cine de las Antillas
18:00 h : aperitivo-concierto Patrick Bebey, en solitario - Camerún
20:00 h : audición musical  Julia Sarr - Senegal

VIERNES 27 DE MAYO

14:30 h : cine  La nueva generación del cine de las Antillas
16:30 h : cine  La nueva generación del cine de las Antillas
18:00 h : aperitivo-concierto Taxi cuentacuentos Palabras de maquis – Costa de Marfil
20:00 h : concierto So Kalmery - República Democrática del Congo

SÁBADO 28 DE MAYO

9:30 h : taller  Likembé con Lulendo - Angola
17:00 h : déambulation Les Grandes Personnes
18:00 h : aperitivo-concierto Paamath - Senegal
20:00 h : concierto Ray Lema & Saka Saka Band - República Democrática del Congo

DOMINGO 29 DE MAYO

14:30 h : cuento  Taxi cuentacuentos Massa Dambali
14:30 h : cine  La nueva generación del cine de las Antillas
15:00 h : déambulation Les Grandes Personnes
16:30 h : cine  La nueva generación del cine de las Antillas
17:00 h : desfile de moda  Mike Sylla - Senegal